QUIÉN DIJO TEATRO?: Espacio Teatral

El espacio teatral es una totalidad compleja que no se puede reducir a la suma de escenografía y arquitectura teatral. Al decir "el espacio del teatro" se puede hablar del edificio delegado a las funciones representativas o se puede hablar de la forma de la sala teatral o puede incluso referirse al lugar de la acción dramática, en la doble (y no necesariamente homogénea) función de espacio del personaje y espacio del actor; o más restrictivamente, al espacio ilusorio y/o alusivo de la escenografía.

Ninguno de estos sentidos es necesario ni todos han existido siempre. Algunos han estado, a veces, entre ellos interrelacionados; a veces han conocido desarrollo autónomo. En verdad el espacio del teatro, como "problema", no parece sosegarse en definiciones y limitaciones teóricas fuera de las realidades históricas, las civilizaciones y culturas en que se ha concretado y actuado.

El espacio del teatro, en nuestra cultura, no es un dato primario sino la resultante de interacciones que se mueven entre los dos polos de la figuración y el ambiente. Se le piensa, en primera definición, como el soporte visual de un texto o mejor de una acción actuada y/o contada: es la proyección física y/o figurativa, material y/o ilusionística, del espacio en que se coloca la ficción de la acción dramática, el lugar concreto y metafórico de los personajes. En segunda definición se le piensa como el espacio de los actores, calificado por su estar separado o de cualquier modo extra cotidiano y no del tener lugar de la representación, reservado a los actores y no pertinente para los espectadores (las candilejas han sido un símbolo de ello). Y en tercera instancia es el espacio destinado a los espectáculos, totalidad de sala y escena (y también de los espacios conexos de servicio y aún de los valores urbanísticos del edificio). En el conjunto de estos sentidos el espacio teatral es comprendido entre los modos expresivos de la visión-figuración y los del volumen-ambiente.
El espacio no es sólo una calidad de la realidad física sino más bien una estructura histórica de la experiencia; el espacio artificial del teatro es una convención cultural que se vuelve elemento activo de la expresión artística, tanto en su construir visión, como en su determinarse como ambiente: un lugar de las posibilidades expresivas.

Teatro: escena y sala en conjunto

Una primera manera de conocer el espacio del teatro es pensar en el teatro y en sus espacios, su determinación particular es las culturas y civilizaciones, empezando por la cultura teatral contemporánea que, con fatiga y ambigüedades no resueltas, es heredera del teatro del siglo XX.
El espacio del teatro en el novecientos conoce y utiliza teatros que existieron en la historia e introyecta su relatividad; no tiene convenciones culturales fijadas en estatutos de representación (una idea de teatro fundamentalmente particular) y experimenta con "espacios teatrales" muy diferentes, como lugar, como imaginario y como espacio del actuar. [...] La escena asume muchas formas hasta aquella en que deja de ser escenario.

El espacio teatral en el novecientos, ya no es un monumento sino un lugar funcional a la representación y el espacio interno es definido cada vez (tendencialmente) por los modos representativos; el espacio de la acción dramática no pertenece ya a una tipología por actualizar e individualizar, ya no es un dato autónomo en qué colocar el drama, sino que es también creado cada vez. El novecientos ha pensado el Totalheater de Walter Gropius (la sala equipada, disponible para varios usos y modificaciones de espacio, ya en sí significante antes de ser determinada por el espectaculo), tanto la sala polivalente de Le Corbusier (una sala vacía, desnuda y disponible, carente de sentido antes de ser creada por el espectáculo); ha utilizado espacios diferentes de "teatro", al descubierto y cerrado; y ha continuado al utilizar, deformando sus valores, la sala a la italiana, el teatro para el repertorio del Teatro.